Blue Silver Clash - Roter Fernsehturm 1
Der Berliner Fernsehturm steht nicht nur als architektonische Ikone in der Skyline – er markiert das Herz der Stadt. Rund um ihn wurde ein Zentrum geschaffen, das weit mehr ist als ein städteplanerisches Konzept. Es ist ein Ort der Begegnung.
An der Weltzeituhr treffen sich seit Jahrzehnten Menschen aus aller Welt. „Wir sehen uns an der Uhr“ – dieser Satz gehört zu Berlin wie der Turm selbst. Hier beginnen Verabredungen, hier kreuzen sich Lebenswege, hier mischen sich Sprachen, Geschichten und Generationen. Die Weltzeituhr wurde zum Symbol für Offenheit und Bewegung – mitten im urbanen Puls der Stadt.
Gleich daneben stand der Palast der Republik – einst politisches und
Multi Kulturelles Zentrum mit der größten versenkbaren Bühne für Konzerte ,Ballett und Fernsehshows .Treffpunkt für Jeden . Ein Ort voller Erinnerungen und Debatten. Seine Geschichte spiegelte die Wandlungen Berlins wie kaum ein anderes Gebäude. Auch nach seinem Verschwinden bleibt seine Bedeutung Teil dieses Ortes.
Städteplanerisch als Zentrum der DDR angelegt, hat sich dieser Raum über Jahrzehnte transformiert. Aus ideologischer Mitte wurde ein öffentlicher Mittelpunkt. Heute ist es das gelebte Zentrum Berlins – frei, offen, ständig in Bewegung.
Der rote Fernsehturm inmitten von Blau und Silber wird in diesem Werk zum Signal. Er steht für Orientierung, für Zusammenkommen, für das Gefühl, angekommen zu sein. Nicht nur geografisch im Zentrum – sondern im Herzen einer Stadt, die sich immer wieder neu erfindet.
Material: Acryl, Serigraphie, Silber auf Panama Cotton Leinwand
Größe: 75 cm x 140cm
Jahr: 2026
Herstellung der Werke in Mischtechnik – Schicht für Schicht Pentrapresado
Meine Werke entstehen in einer aufwendigen Mischtechnik aus Serigrafie und Malerei auf Leinwand. Grundlage ist das von mir entwickelte Schichtsystem Pentrapresado, bei dem mehrere Ebenen nacheinander aufgebaut werden. Jede Schicht erfüllt eine eigene Funktion und trägt zur Tiefe, Struktur und Wirkung des Bildes bei.
Zu Beginn wird die Leinwand vorbereitet und grundiert. Darauf folgt der serigrafische Druck, der präzise Formen und Motive definiert. Diese Ebene bildet das visuelle Fundament des Werks. Anschließend beginnt der malerische Prozess, bei dem Farben, Pigmente und Materialien manuell aufgetragen werden. Keine Schicht gleicht der anderen.
Pentrapresado bedeutet bewusstes Arbeiten in mehreren Schritten. Zwischen den einzelnen Schichten liegen Trocknungszeiten, Überarbeitungen und gezielte Eingriffe. Dadurch entstehen Spannungen zwischen klarer Grafik und freier Malerei. Die Oberfläche gewinnt an Tiefe, Licht bricht sich unterschiedlich, Strukturen werden sichtbar und bleiben dennoch harmonisch verbunden.
Jedes Werk wird Schicht für Schicht weiterentwickelt. Linien werden überlagert, teilweise verdeckt und erneut freigelegt. Dieser Prozess verleiht den Arbeiten ihre charakteristische Vielschichtigkeit und macht jedes Stück zu einem Einzelstück innerhalb der Edition.
Die Kombination aus Serigrafie, Malerei und dem Pentrapresado-Schichtaufbau sorgt für eine hohe Materialität und Langlebigkeit. Die Werke verändern ihre Wirkung je nach Licht und Betrachtungswinkel und erschließen sich dem Betrachter nicht auf den ersten Blick, sondern mit der Zeit.
